30 de junio de 2012

¡Y llegó el momento! Aquí tenemos “Survival”, el nuevo single de Muse

¡Uno de los momentos más esperados de todo el año ha llegado! Desde que conocimos que los británicos Muse sacarían nuevo disco a lo largo de este año, no cupimos en sí de gozo. Todavía más si cabe cuando hace unas semanas se presentó el tráiler oficial de The 2nd Law, que así se llamará su nuevo álbum, con pequeños detalles de dubstep que nos confundían un poco. Ayer mismo las redes sociales se revolucionaron tras el anuncio de que hoy se estrenaría el primer sencillo y durante este mediodía supimos que la canción se llamaría Survival y que sería la canción oficial de los Juegos Olímpicos de Londres de este año. A las 20:30 de esta tarde la canción finalmente se dio a conocer y aquí la tenemos.

Muse - Survival

En muchos de los comentarios que surgieron tras la publicación del tema, se ha dicho que se parece en gran medida a Queen. Lo cierto es que es el supuesto dubstep que contendrá el álbum no está representado en este tema, pero habrá que esperar a ver con qué nos deleitan los ingleses en las otras canciones. ¿A vosotros que os parece esta Survival?:


Recordad que Muse visitará España el 20 de octubre (en el Palacio de los Deportes de Madrid) y que las entradas se agotaron a las pocas horas.

Randy Blythe, de Lamb Of God, detenido por homicidio


Impactantes noticias las que nos llegan a la redacción. Unos días de despúes de ser testigos de su gran paso por GODS OF METAL 2012 el vocalista de LAMB OF GOD, Randy Blythe, ha sido detenido a su llegada a Praga en relación a un supuesto homicidio que tuvo lugar en una pasada gira de la banda por el país. Randy se vio involucrado en una pelea con un fan de la banda que posteriormente moriría supuestamente por las heridas producidas en dicha pelea. Así pues, por el momento el vocalista está detenido en Praga para ser tomado en declaración acerca de los hechos.

Como es lógico actualmente toda la gira del grupo ha sido postpuesta hasta nuevas noticias en el caso sobre las que os iremos informando.

29 de junio de 2012

Sum 41 actuará en el festival Bilbao BBK Live


El festival Bilbao BBK Live ha confirmado la participación de Sum 41. El festival se celebrará en el habitual recinto de Kobetamendi entre el 12 y el 14 de julio.

Sum 41 son una banda de punk-rock melódico surgida en Ontario, Canadá. Su último disco de estudio ("Screaming Bloody Murder") salió a la venta el año pasado y el último single extraído del mismo es "Bloody In My Eyes".


Detalles de lo nuevo de Lynyrd Skynyrd

La banda del sur de los Estados Unidos Lynyrd Skynyrd anuncia que el próximo 21 de agosto publicarán Last Of A Dying Breed a través de Loud & Proud/Roadrunner Records, contando con la producción de Bob Marlette, quien les produjo Gods & Guns del 2009.

En la grabación están Gary Rossington, Johnny Van Zant, Rickey Medlocke y Michael Cartellone, y se les ha unido el bajista de Black Crowes, Johnny Colt, sustituyendo a Donald “Ean” Evan, fallecido en 2009. Asimismo, confirman que lo están haciendo en vivo, toda la banda tocando junta en el estudio.

“Fue genial regresar al estudio con Bob”, dijo Gary Rossington. “Regresamos en el tiempo. Todos tocando juntos en el estudio como una banda. Nos divertimos mucho y la música fluyó, así es como nos dimos cuenta. No podemos esperar a que los fans escuchen estas canciones y las toquemos en vivo”, finalizó.

Podéis escuchar un adelanto del disco aquí

Overkill no pasará por España

Los thrashers OVERKILL realizarán una gira por Europa denominada “Killfest”, que dará comienzo en octubre, presentando su nuevo álbum “The Electric Age”. De momento no hay fechas por el estado español.

Oct. 04 – D Hannover – Musikzentrum
Oct. 05 – D Osnabrück – Rosenhof
Oct. 06 – NL Den Haag – Paard Van Troje
Oct. 07 – UK London – O2 Islington Academy
Oct. 08 – UK Sheffield – Corporation
Oct. 10 – IT Milano – Alcatraz
Oct. 11 – CH Pratteln – Z7
Oct. 12 – D Geiselwind – Musichall
Oct. 13 – D Straubing – Metal Invasion Festival
Oct. 14 – PL Katowice – Mega Club
Oct. 15 – CZ Prague – Meet Factory
Oct. 16 – D Saarbrücken – Garage
Oct. 17 – D Karlsruhe – Substage
Oct. 18 – B Antwerp – Trix
Oct. 19 – D Andernach – JUZ
Oct. 20 – D Bochum – Zeche
Oct. 21 – D Hamburg – Markthalle

28 de junio de 2012

Nuevo tema de Testament

En este video podeis escuchar lo nuevo que TESTAMENT está preparando. Se trata de “True American Hate”, una canción que pertenece a su próximo disco “Dark Roots Of Earth” y que saldrá ala luz el 30 de Julio a través de Nuclear Blast Records.


Recomendación semanal: Presence, de Led Zeppelin

¡Hola a todos! La recomendación de esta semana será del mítico álbum "Presence", del legendario grupo británico Led Zeppelin.



Presence es un álbum de estudio publicado por Swan Song Records el 31 de marzo de 1976. El álbum fue concebido tras las serias lesiones sufridas por Robert Plant en un accidente de tráfico en Rodas, Grecia, el 15 de agosto de 1975, el cual obligó a postponer la gira mundial planeada para 1975 y 1976. Durante su periodo de convalecencia en Malibú, California, Plant y Page habían escrito suficiente material como para empezar a trabajar en Hollywood's SIR Studio. El álbum fue escrito en tres semanas en Musicland Studios de Múnich, Alemania, con Plant en una Silla de ruedas. Ambos habían planeado las sesiones de grabación de este álbum como la vuelta a la simplicidad y la espontaneidad tras haber trabajado con los complejos arreglos de los discos Houses Of The Holy o Physical Graffiti. Es el único disco de Led Zeppelin que no incluye ni pistas acústicas ni teclados.


El disco alcanzó el nº 1 en la lista de discos pop publicada por la revista Billboard, aunque nunca fue tan exitoso como los tres álbumes anteriores, vendiendo únicamente tres millones de copias en Estados Unidos y siendo calificado por la crítica como el peor trabajo discográfico de la banda. Paradójicamente, el disco contiene algunos temas magnífcos como Achilles Last Stand, considerado para algunos el segundo mejor tema de la banda, luego de Stairway to Heaven.

Tracklist
1.-"Achilles Last Stand" (Page/Plant) 10:22
2.-"For Your Life" (Page/Plant) 6:20
3.-"Royal Orleans" (Bonham/Jones/Page/Plant) 2:58
4.-"Nobody's Fault But Mine" (Page/Plant) 6:16
5.-"Candy Store Rock" (Page/Plant) 4:11
6.-"Hots On For Nowhere" (Page/Plant) 4:43
7.-"Tea For One" (Page/Plant) 9:27

Personal
Jimmy Page - Guitarra eléctrica, productor

Robert Plant - Vocalista y armónica
John Paul Jones - Bajo.
John Bonham - Batería y Percusiones
Peter Grant - Productor ejecutivo
Keith Harwood - Ingeniero de sonido, mezclador
Jeremy Gee - Ingeniero de cintas
George Hardie - Diseño de portada y libreto
Hipgnosis - Diseño de portada y libreto

Álbum entero para escuchar:




Eso ha sido todo.
Un saludo, Hayk

Blink 182 tocará en el Palacio de los Deportes el 20 de Julio


El próximo viernes 20 julio a partir de las 19.30 horas tendrán lugar tres conciertos punk-rock en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.
El primero de Everlyn seguido por el de The All-American Rejects y para culminar la noche el concierto de Blink 182.

Estos californianos tocarán el día anterior en Barcelona (19 de julio) en el Palau Sant Jord.
aquí en Madrid, miles de fans españoles de esta banda estadounidense tendrán así la oportunidad de ver en directo a este grupo cuya influencia ha sido fundamental en el punk-rock del mundo.




27 de junio de 2012

El hijo de George Harrison estrena disco

Exclusiva: estrenamos la nueva canción del hijo de George HarrisonThenewno2 es el nombre del grupo de Dhani Harrison, el hijo, de 33 años, del ex Beatle fallecido George Harrison. Acaba de publicar su segundo disco thefearofmissingout, (así, todo junto) del que está extraída Make it home, la canción que hoy, 27 de junio, estrenamos en exclusiva en ROLLING STONE.
Dhani, que nunca ha esquivado las comparaciones con su padre, formó el grupo en 2006. Tres años después publicó su primer disco You are here.
Según Harrison Make it home nació de una necesidad universal: “Al final del día, hagas lo que hagas, siempre es importante llegar a casa. Tener un lugar”, ha explicado. Aquí puedes escuchar Make it home, el primer corte del disco que se acerca a los sonidos sampleados sin sacrificar las inteligentes melodías. Podéis escucharlo en el reproductor de abajo:

 

Katatonia presenta un tema adelanto

katatonia 09KATATONIA han colgado a través de la página www.deadendkings.com la canción "Dead Letters", una de las nuevas composiciones que conformarán "Dead En Kings", el nuevo trabajo de los suecos. Este nuevo disco será lanzado el próximo 27 de agosto en Europa y un día después en Estados Unidos a través de Peaceville Records.

Podéis escuchar la canción a continuación:


26 de junio de 2012

“Monster”, el nuevo disco de KISS que saldrá en octubre

KISS - Hell Or Hallelujah

Si, compañeros y compañeras, KISS están de vuelta. Con maquillaje y toda la parafernalia. Al menos, así lo anunciaron hace unos días. El próximo mes de octubre, la conocidísima banda estadounidense publicará un nuevo álbum titulado Monster, ese que pospusieron en un par de ocasiones y que cambió de fecha según iban hablando los miembros del grupo. Pero antes, dentro de unos días, publicarán el primer single de adelanto, Hell Or Hallelujah.


KISS

Hell or Hallelujah será lanzado el 2 de julio, de la misma forma que el Monster Book. Para ir saciando el apetito, podéis echarle un ojo tanto a la portada del single (que tenéis más abajo) como al vídeo promocional del citado libro que os ponemos a continuación y que, al parecer, se basará esencialmente en un montón de fotos de los miembros de la banda pero con un tamaño realmente considerable. No tiene desperdicio:



El disco previo a este Monster se publicó en el año 2009, y su nombre fue Sonic Boom (¿alguien se acuerda?). Por el momento no hay un tracklist confirmado para el álbum, aunque en la Wikipedia aparecen una serie de canciones que podrían formar parte (varios temas que, de una forma u otra, fueron confirmados por miembros de la banda y personajes del mundo de la música que mantienen una estrecha relación con el grupo). Por cierto, que la banda se encuentra inmersa en una gira con Mötley Crüe. Esperemos que conocer alguna truculenta noticia sobre cualquiera de las dos agrupaciones y de sus actuaciones los próximos días… No sería raro, ¿no?

Metallica: Orion Music Festival



El festival que METALLICA organizó durante dos días este pasado fin de semana y que se llamó Orion Music + More en Atlantic City, New Jersey, fue especial, ya que tocaron por primera vez el album  “Ride The Lightning” al completo en la primera noche y en la segunda el “Black Album”, tal como lo hicieron aquí en el pasado Sonisphere.
El video que está arriba es de ese concierto y está hecho de manera profesional y se puede ver la actuación al completo.

El setlist para el primero de los días, donde tocaron el “Ride the Lightning” fue:

01.- Hit The Lights
02.- Master Of Puppets
03.- The Four Horsemen
04.- Sad But True
05.- Hell And Back
06.- The Call Of Ktulu
07.- Creeping Death
08.- Escape
09.- Trapped Under Ice
10.- Fade To Black
11.- For Whom The Bell Tolls
12.- Ride The Lightning
13.- Fight Fire With Fire
14.- Nothing Else Matters
15.- Enter Sandman

Bises:

16.- Battery
17.- One
18.- Seek & Destroy
En una entrevista con la CBS Local, el guitarrista de  METALLICA,  Kirk Hammett dijo, “‘Ride The Lightning” hacia delante y hacia atrás. No es como”Black Album”, donde hay tres o cuatro canciones que rara vez se tocan. En el transcurso de los años, hemos tocado la mayor parte de ‘Ride The Lightning’, a excepción de una canción que nunca hemos tocado en directo, “Escape”. Fue muy fácil volver a aprender las canciones. Estuvimos más tiempo ensayando para poder tocar el “Ride the lightning” al completo que para el “Black album”"
Orion Music + More constó de varios escenarios, además de además de un elemento de estilo de vida que refleja cada uno de los miembros de la banda y de los intereses personales de muchos.

Anthrax trabajando en un EP de covers

Los thrashers americanos ANTHRAX, se encuentran elaborando un próximo Ep que contendrá temas cover de otras bandas, de momento sabemos que contendrá los siguientes nombres:

AC/DC – “T.N.T.”
BOSTON – “Smokin”
JOURNEY – “Keep On Runnin”
RUSH – “Anthem“

Además, incorporarán una versión del “Neon Knights” de BLACK SABBATH, en un recopilatorio tributo a Dio.

Slash actuará en Cordoba el 15 de Noviembre


Slash tocará el 15 de Noviembre a las 21:30 por segundo año consecutivo en el escenario Orfeo Superdomo para interpretar tanto sus trabajos solistas como los grandes éxitos de Guns N' Roses.

Acompañarán al músico Myles Kennedy, La voz de Alter Bridge, Todd Kerns en el bajo y Brent Fizt en la batería.

Slash ha recibido muchísimas nominaciones y premios incluyendo la estrella de Walk of Fame que consiguió junto a su idolo Jimi Hendrix en el año 2007.


En el show tambien se esperan colaboraciones como Ozzy Osbourne, Iggy Pop Andrew Stockdale y otros.



*Ahora una pequeña particularidad para que no haya líos, Cordoba, no es la de España, es una decepción para los fans españoles, entre los que me incluyo, pero es asi.
Seguid atentos al blog y publicaremos mas conciertos y noticias, ¡Hasta pronto!

25 de junio de 2012

Children of Bodom firma con Nuclear Blast

Children of Bodom - Alexi LaihoLa banda finlandesa CHILDREN OF BODOM ha firmado contrato mundial con la discográfica alemana Nuclear Blast. Considerado uno de los sellos clave del metal, el grupo ya produjo con ellos sus primeros trabajos.

Según se puede leer en la página oficial de la banda, el frontman Alexi Laiho declaró: "Hemos pasado 15 años muy buenos y productivos con Spinefarm Records y ahora simplemente es hora de cambiar. Estoy muy feliz de comenzar un nuevo capítulo en la historia de la banda con Nuclear Blast y estoy ansioso por trabajar con ellos."

"Personalmente, estoy muy animado para comenzar a trabajar con Nuclear Blast de nuevo", añade el bajista Henkka Blacksmith T. "Tenemos buenos recuerdos desde el inicio de nuestra carrera con ellos. Conocemos a la gente y sabemos lo comprometidos que están haciendo metal".

El director de A&R de Nuclear Blast Europa, por su parte afirma que "Hace 15 años, nos presentaron a una nueva banda finlandesa que nos impresionó con la canción "Deadnight Warrior", de su disco estreno, "Something Wild". Era el inicio de la carrera de CHILDREN OF BODOM. Nuclear Blast lanzó los tres primeros discos de la banda y desgraciadamente, tras el tercero, nos separamos. Pero continuamos siguiéndolos y mantuvimos el contacto. Ellos se volvieron una banda grande en todo el mundo y ahora ¡vuelven a casa! Desde Nuclear Blast estamos muy felices de tener a CHILDREN OF BODOM de vuelta a nuestro cast y estamos ansiosos por trabajar con ellos en sus próximos discos".

Levia†han: Al fin, inspirado para el cómic


Bueno amigos y amigas de La Casa y fans del cómic, es un honor para mí, anunciar que ya estoy trabajando en el cuarto capítulo del cómic. Siento haber tardado tanto desde el tercer capítulo, el cual fue un poco raro, hasta a mí me pareció raro. 
Bueno, solo anunciaros que tras mucho pensar el capítulo cuatro llevará el titulo de:
"Origins", que correrá a mano de Levia†han Productions.






Además de esto, me encantaría deciros que las camisetas han avanzado y que tengo otros diseños, como por ejemplo este o algo por el estilo:


                                 (CLICK PARA VER LA IMAGEN COMPLETA)





Bueno, esto es todo de momento, estad atentos al cómic.¡ Un saludo, Levia†han!





The Jackson resucitan tres años después de la muerte de Michael Jackson

The Jackson resucitan tres años después de la muerte de Michael Jackson

"Es un sueño hecho realidad", ha dicho Jackie Jackson en un comunicado. "No me puedo creer que esté sucediendo. No hay nada como reunirnos todos en el escenario. Será algo excitante para los fans de todo el mundo y sé que en cada concierto el espíritu de Michael estará con nosotros", añadió. Justo cuando se cumplen tres años de la muerte de Michael Jackson ha ocurrido: The Jackson -el grupo formado por Marlon, Jermaine, Tito y Jackie, miembros de The Jackson 5 junto con Michael- han vuelto a reunirse para rendirle homenaje a su hermano fallecido.
Lo harán con una gira denominada Unity Tour 2012 que acabará el 29 de julio en Washington y que incluye paradas en Los Ángeles, Atlanta, Las Vegas y Nueva York. Hoy, lunes 25 de junio, cuando se cumple el tercer aniversario de la muerte de Michael, actuarán en el Fox Theatre de Detroit.
No es la primera vez que hacen cosas juntos tras la muerte de su hermano. Los cuatro hermanos aparecieron en el reality-show The Jacksons: A Family Dynasty, donde explicaban cómo hicieron frente a la pérdida del célebre artista y cómo planificaron su regreso a los escenarios.
Michael Jackson falleció el 25 de junio de 2009 víctima de una intoxicación aguda del anestésico propofol que le administró su médico personal, Conrad Murray, que fue declarado culpable el pasado 7 de noviembre. Desde entonces el médico cumple condena en la cárcel.
Os dejamos con una de las canciones que hicieron grandes a The Jackson 5, I want you back, de 1969. Más tarde Michael se hizo inmenso. Superando a su propia leyenda.



24 de junio de 2012

Gira y disco de As I lay Dying

Los metalcoreros AS I LAY DYING han anunciado hace poco una gira junto a TRIVIUM este otoño, esta gira pasará por España en noviembre, ademas de CALIBAN y UPON BURNING BODY.





Tin Lambesis (Vocalista de AS I LAY DYING ) comentó en una declaración al respecto: "No es muy frecuente una lineup de este tipo para esta clase de giras. Sin embargo estoy ansioso por subir al escenario, sabiendo que las multitudes serán bombardeadas con un gran concierto de principio a fin. Eso, junto al hecho de estar en la carretera con nuestros amigos de TRIVIUM, me da muchos motivos para entusiasmarme con el proyecto", Además de esto, el disco de AS I LAY DYING, se encuentra en la recta final de producción, el cual está dirigido por Bill Stevenson.


Según Bill dijo en una reciente rueda de prensa: "No os desesperéis, el disco está casi terminado, nos faltan los retoques finales y añadir unos cuantos ritmos, pero AS I LAY DYING, tendrá disco para estos finales de verano". Osea que el disco estará para unas semanas antes de la gira de AS I LAY DYING y TRIVIUM.






Fechas de la gira:

15/10/12 – UK – Manchester – Ritz
16/10/12 – UK – Glasgow – ABC
17/10/12 – UK – Birmingham – Institue
19/10/12 – UK – Bristol – Academy
20/10/12 – UK – Norwich – UEA
21/10/12 – UK – London – Shephards Bush Empire
22/10/12 – BE – Brussels – AB
23/10/12 – FR – Paris – La Bataclan
25/10/12 – NL – Tilburg – 013
26/10/12 – DE – Herford – X
27/10/12 – DE – Stuttgart – LKA
28/10/12 – DE – Köln – Live Music Hall
07/11/12 – DE – Berlin – Huxleys
08/11/12 – DE – Hamburg – Docks
10/11/12 – DE – Chemnitz – Südbahnhof
11/11/12 – DE – München – Backstage Werk
12/11/12 – IT – Milan – Live Club
13/11/12 – CH – Solothurn - Kofmehl
14/11/12 – AT – Wien – Gasometer
16/11/12 – ES – Barcelona – Appolo
17/11/12 – ES – Bilbao – Santana 27
18/11/12 – ES – Madrid - Riviera



Portada y tracklist del nuevo disco de Grave

Los veteranos deathmetaleros suecos GRAVE, publicarán su décimo trabajo de estudio, "Endless Procession Of Souls" el próximo 28 de agosto. La banda acaba de revelar la portada de este nuevo disco, que ha vuelto a correro por cuenta de Costin Chioreanu, que también firmó la portada de su anterior disco.

Aquí tenéis el track list y la portada de este "Endless Procession Of Souls":

1. Dystopia
2. Amongst Marble And The Dead
3. Disembodied Steps
4. Flesh Epistle
5. Passion Of The Weak
6. Winds Of Chains
7. Encountering The Divine
8. Perimortem
9. Plague Of Nations
10.Epos

Linkin Park en la Arena de Ciudad de Mexico


Linkin Park tras 10 años de ausencia en Mexico anuncia la proxima presentacion el dia 14 de septiembre.
La ultima vez que Linkin Park fue a Mexico fue en 2002 compartiendo escenario con Korn.

Desde sus principios con "Meteora" e "Hybrid teory" la banda se Californiana se caracteriza por buscar siempre la revolucion de su musica y en sus ultimos trabajos tomaron la decisión de alejarse de su estilo inicial y empezar a hacer musica con un estilo nuevo basado en sus nuevos sonidos e ideas.

El caso es que el dia 14 de septiembre a las 8:00 pm los fans mexicanos de Linkin Park podran verles en La Arena de Ciudad de Mexico.

Blink 182 tocará en el Palacio de los Deportes el 20 de Julio


El próximo viernes 20 de Julio a partir de las siete y media tendrán lugar tres conciertos, Evelyn y The all american rejects caldearan el ambiente hasta que Blink 182 aparezcan a las diez en punto.

Sea en el Pault Sant Jordi o en el Palacio de los deportes miles de fans españoles podrán asistir a ver a este grupo de California cuya influencia ha sido fundamental en el punk rock del mundo entero.


Medley de "Harakiri", el próximo disco de Serj Tankian

Aquí os dejo el Medley Record del próximo álbum de Serj Tankian, en él podéis escuchar varios fragmentos de todas las canciones del álbum.
Recordemos que Serj tiene previsto sacar a la luz el álbum a principios de Julio.

22 de junio de 2012

Radiohead cancela varios conciertos tras el suceso de Toronto: Nos libramos por poco

A través de un comunicado, Radiohead acaba de comunicar que varios de los conciertos programados para este inicio de verano se verán cancelados debido al terrible suceso que la banda sufrió en Toronto, cuando el techo del escenario se derrumbó sobre uno de los miembros del equipo técnico de la banda, Scott Johnson, causándole la muerte. Faltó muy poco para que tanto su actuación en el Bilbao BBK Live como en el Optimus Alive portugués (del cual os ofrecimos los horarios hace un rato) fuesen suspendidas.

Radiohead

El comunicado emitido por la banda explica que, además de la triste perdida y las lesiones de otros tres miembros del equipo, el juego de luces empleado en sus actuaciones quedó totalmente destruido, el cual es único y llevará varias semanas poder reemplazarlo. Además, muchas otras partes de su equipo resultaron dañadas y, debido al tiempo que llevaban usándolos, son muy difíciles de reponer. Por eso, las siguientes fechas europeas tienen que ser canceladas:

Junio
30 Roma Hippodrome Capanelle

Julio
1 Firenze Parco delle Cascine
3 Bologna Arena Parco Nord
4 Codroipo Villa Manin
6 Berlin Wuhlheide
7 Berlin Wuhlheide
9 St Triphon Carriere des Andonces

Sin embargo, la banda está trabajando para poner nuevas fechas para estos conciertos suspendidos y, en caso de que los fans con entrada no pueden ir en la nueva fecha, se les devolverá el dinero. Como se puede apreciar, por poco afecta al Bilbao BBK Live (que se celebra entre el 12 y 14 de julio) y al Optimus Alive de Lisboa (que tiene lugar entre el 13 y el 15 del mismo mes). Podéis echarle un ojo al comunicado oficial haciendo click aquí.

La película de Nightwish 'Imaginaerum' retrasa su salida

Nightwish 2011Tras el lanzamiento de su nuevo trabajo, "Imaginaerum", Los finlandeses de NIGHTWISH, se encuentran ultimando los detalles de la película basada en la obra conceptual. Aunque el lanzamiento de dicho filme estaba inicialmente previsto para el próximo 17 de agosto, según podemos leer en Facebook el lanzamiento se retrasará hasta noviembre, debido a mejoras adicionales que están incorporando a la obra.

Mientras tanto, os dejamos con el trailer de "Imaginaerum":


Fallece Luis ‘Von Fanta’, primer batería de Extremoduro

Luis Iglesias García, más conocido como Luis 'Von Fanta', el que fuera primer importante batería de Extremoduro falleció ayer, 21 de junio, a los 61 años, en su ciudad natal, Plasencia. Von Fanta dejó Extremoduro por “desavenencias y engaños”, según admitió en una entrevista concedida en 2007. Después de salir del grupo vivió años difíciles por culpa de sus adicciones “Yo nunca me escondí, ni antes ni después”, admitió en aquella entrevista.
Participó en los tres primeros discos de Extremoduro – Rock transgresivo, Deltoya y Somos unos animales-. Luego mantuvo varios proyectos personales como Tsampa, Indecisión Momentánea y Luis Fanta y los Incansables. El músico era padre de tres hijos, uno de ellos el escultor Roberto Iglesias. El funeral tiene lugar hoy viernes en la iglesia de San Esteban a las 13.00 horas y será incinerado.

21 de junio de 2012

Recomendación semanal: Nevermind, de Nirvana

¡Buenos días! Hoy haré la recomendación del legendario álbum "Nevermind", de Nirvana.


El 24 de septiembre de 1991, la misma semana que se lanzaba otro de los discos seminales del nuevo rock, 'Screamadelica' de Primal Scream, salió al mercado el segundo disco de la banda de Kurt Cobain, con unas previsiones de venta de 50.000 unidades, pronto desbordadas.

'Nevermind' estuvo agotado durante semanas y, a pesar de ello, terminó colocando diez millones de copias en su país y 20 más en el resto del mundo. Eso, tras desalojar del Nº 1 de la lista de la revista especializada 'Billboard' al mismísimo Michael Jackson, que en aquel momento triunfaba con 'Dangerous'.

Kurt Cobain, el bajista Krist Novoselic y el batería Dave Grohl pasaron de patearse EEUU en pequeñas salas y festivales a convertirse en megaestrellas de la música, con 70.000 personas aguardando ante el escenario a los nuevos amos del grunge, nombre del estilo musical que abanderaron y que deriva de "sucio".

Según los expertos, su principal logro radicó en modernizar la forma y el fondo del rock, que en aquel momento se sacudía al son de los melenudos y metaleros Guns N' Roses. Además, lo aproximó al movimiento indie, más popero por aquel entonces, y consiguió que los medios comerciales se plegaran a ellos, una barrera hasta entonces infranqueable para la música alternativa.

El cronista musical Steve Lamacq, de la revista 'NME', escribía ya por aquel entonces: "Nevermind es un disco para la gente que quiere que le guste Metallica, pero que no puede procesar su falta de melodía, al tiempo que hace suyos algunos de los logros en este ámbito de los Pixies, dotándolos de músculo nuevo".

LA GRABACIÓN


Uno de los elementos clave del disco fue la producción de Butch Vig, conocido posteriormente como miembro de la banda Garbage. Su experiencia como batería determinó su elección y el sonido resultante del álbum, muy centrado en la percusión.

En el proceso final de remezclas contaron, además, con Andy Wallace, quien se empeñó en separar la guitarra de la batería para hacerlo aún más poderoso en las escuchas radiofónicas.'Nevermind' se cocinó entre abril de 1990 y mayo de 1991 en los Smart Studios de Wisconsin y los estudios Sound City de Los Ángeles.

Charles R. Cross, periodista especializado en la escena musical de Seattle, recoge en su biografía de Cobain declaraciones del productor sobre aquellas jornadas, marcadas por el nerviosismo y el consumo masivo de alcohol, y que abarcaban desde las tres de la tarde hasta la medianoche, cuando iniciaban sus correspondientes vigilias de desparrame. Vig recuerda, además, los cambios de humor de Cobain y su frustración en algunos momentos de la grabación, como cuando estrelló una guitarra contra el suelo.

EL DESODORANTE QUE LO CAMBIÓ TODO

La sorpresa de aquellas sesiones llegó cuando la banda tocó una composición nueva del carismático cantante, 'Smells Like Teen Spirit'. El peculiar título provenía de una marca de desodorante, que utilizaba una de las integrantes de otra banda de rock. Tras una noche de juerga, una de las chicas escribió con graffiti sobre una pared: "Kurt huele a Teen Spirit". Aludía así al hecho de que el cantante de Nirvana había pasado la noche con su compañera de grupo.

Este episodio provocaría la ruptura con su novia de entonces, Tobi Vail, que a su vez inspiró ésta, su canción más popular, así como otros muchos temas que se convirtieron en himnos de una generación desencantada.

De esa canción surgió, además, el título definitivo del álbum (en un principio se barajó 'Sheep'). Según Kurt, 'Nevermind', escrito todo junto, reflejaba sus sentimientos acerca de la vida ("never mind" significa "no importa") y destacaba su incorrección gramatical.


MÁS QUE CANCIONES, HIMNOS GENERACIONALES

'Nevermind' vendió 30 millones de discos en todo el mundo y abanderó el movimiento grunge, además de modernizar el rock y llevar la cultura independiente a los medios tradicionales
Sorprende que todo aquel fenómeno fuese desatado por aquel joven rubio y guapo, pero de aspecto frágil, poco aseado y enfermizo, que apenas dos años antes no era contratado ni para limpiar residencias caninas y que, a unas semanas de la publicación de 'Nevermind', se veía forzado a dormir en su coche.

Pero aquel desastre andante, que no era capaz ni de pagar la renta de su apartamento, sí supo condensar como nadie la frustración de la generación de los años 90. Las suyas eran en general canciones desesperanzadoras, en parte fruto de las secuelas mentales que le dejó el divorcio de sus padres y de los tremendos dolores de estómago que sufría y que comenzó a mitigar con drogas.

A ello se añadía su particular manera de cantar, sin apenas vocalización, lo que acentuaba la sensación de rabia, remordimiento, desesperación y súplica que llenaba éxitos como 'Come As You Are' o 'Lithium'.

Finalmente, la época de 'Nevermind' constituyó también un momento fundamental fuera de lo musical, pues inició su apasionada y tormentosa relación con Courtney Love, a la sazón madre de su hija, y se inició en el consumo de heroína, lo que con el tiempo le introduciría en una espiral de decadencia absoluta.

Aquí os dejo el álbum entero para escuchar con el tracklist:






1. "Smells Like Teen Spirit" (Cobain, Novoselic, Grohl) -- 0:00
2. "In Bloom" -- 5:02
3. "Come as You Are" -- 9:15
4. "Breed" -- 12:54
5. "Lithium" -- 15:59
6. "Polly" -- 20:14
7. "Territorial Pissings" -- 23:11
8. "Drain You" -- 25:34
9. "Lounge Act" -- 29:19
10. "Stay Away" -- 31:55
11. "On a Plain" -- 35:27
12. "Something in the Way" -- 38:44
13 . Endless, Nameless -- (6:44) "hidden track" -- 42:32

Super-especial: La historia del rock

¡Hola a todos! Hoy os traigo este super-especial en el que narraré la historia del rock, más o menos entera y detallada. ¡Disfrutad!


El 5 de julio de 1954, un chofer de camioneta de 19 años de edad cambiaría el curso de la música y de la historia al entrar a un pequeño estudio de grabación en Memphis a realizar tres canciones. Entre esos tres temas que grabó un tal Elvis Aaron Presley se encontraba uno de nombre That's All Right, el cual marcaría el nacimiento no sólo de un nuevo género musical sino el de una forma de expresión artística, social y cultural, además de un estilo de vida: el rock and roll.

EL GENESIS

Quién iba a pensar que aquella música que fusionaba el sonido country de los blancos y el rhythm and blues de los negros, seguiría vigente 50 años después –cuando en sus inicios no le daban más allá de cinco años de vida-, y que aquél joven nacido en Tupelo, Mississippi un 8 de enero de 1935, se convertiría nada menos que en el Rey del rock, además de en la figura más importante e influyente de la música popular en el Siglo XX.

A lo largo de estos 50 años, el rock ha sido dado por muerto y se ha levantado de las cenizas en varias ocasiones, pero al parecer las palabras dichas algún día por el Rey se convirtieron en una profecía: "No creo que (el rock and roll) muera alguna vez por completo, porque van a tener que hacer algo extraordinariamente bueno para que tome su lugar".

LOS AÑOS 50

A pesar de que "oficialmente" se marca el nacimiento del rock and roll con la grabación That's all right, de Elvis Presley, históricamente tanto la música como el nombre surgieron poco tiempo antes. Para muchos historiadores, el amanecer del género se dio con la canción Rock around the clock, de Bill Haley and his comets, que fue grabada el 12 de abril de 1954 -tres meses antes que el Rey hiciera historia.

En tanto, el término "rock and roll" (expresión del slang de los negros para referirse al acto sexual) lo empezó a utilizar el locutor de radio Alan Freed en 1952 para definir algunas canciones que tocaba en su programa, como Rock the joint, precisamente de Bill Haley, y también en los festivales que empezaba a realizar donde presentaba grupos que interpretaban R&B.

Sin embargo, el hecho de considerar a Elvis como el creador, principal promotor y Rey del rock, tiene mucho que ver con su personalidad, con su voz, con su carisma y con lo que desde un inicio representó no sólo para la música sino para la cultura popular de entonces, rompiendo esquemas y trasgrediendo tradiciones morales y de conducta.

Pero no todo en la década de los 50 giró en torno a Elvis, pues el rock and roll vio nacer otras figuras importantes y trascendentales a los que les tocaría escribir capítulos muy importantes en el génesis de su historia.

Dentro de esa lista, que podría ser muy larga, destacan personajes básicos como Chuck Berry, Little Richard, Bo Didley, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis, Fats Domino, Roy Orbison, Edie Cochran y The Everly Brothers, entre muchos otros.

El auge de esta primera generación del rock and roll se dio hacia 1956-57, y sería el mismo Elvis el que marcaría su decadencia cuando en 1958 se enroló en el ejército de los Estados Unidos, donde permanecería hasta 1960. Si bien a su regreso su popularidad seguía por los cielos, su música dejó de tener esa carga de rebeldía y frescura con la que se identificaron años antes los jóvenes. El rock estaba listo para sufrir su primera metamorfosis.

LOS AÑOS 60

Luego de la decadencia de los primeros ídolos del rock and roll a finales de los años 50, la estafeta la tomaron los artistas de color, quienes a principios de los 60 pusieron a bailar a todo mundo con su sonido Motown, una celebración de R&B, soul y funk.

De esa oleada de artistas se recuerdan, entre muchos otros a The Supremes, The Marvelletes, The Shirelles, Marvin Gaye, Stevie Wonder y el padrino del funk, James Brown, que le dieron un nuevo sentido a la música pop con su frescura y alegría.

Pero bastaría con que la década dejara pasar cuatro años para que un nuevo movimiento, con dimensiones y repercusiones tan grandes como las del nacimiento del género, se presentara. Con la llamada "invasión inglesa" la música británica se hacía presente y, como ocurriría de ahí en adelante, demostraría que a partir de ahí irían siempre un paso adelante a lo que se creara en Estados Unidos.

Entonces el mundo entero vibró a ritmo de The Kinks, The Animals, The Who, The Zombies, The Shadows, The Hollies y, por supuesto, con The Beatles y The Rolling Stones, las dos bandas más importantes e influyentes en la historia del rock.

En tanto, en Estados Unidos la respuesta llegaría unos años después, cuando pasada la mitad de la década el rock ácido y la psicodelia se apoderaría de la escena y traería un nuevo movimiento al rock, quizá el más trascendente y de gran repercusión social y cultural.

Luego de que Bob Dylan decidiera dejar un poco el folk y electrificar su música, una gran generación de bandas estadounidenses empezaron a crear un movimiento que años más tarde, en 1969, desembocaría en la llamada “nación Woodstock”, un festival de tres días de duración que convocó a cerca de medio millón de personas.

De esa generación destacan Jimi Hendrix (considerado como el mejor guitarrista de rock de todos los tiempos), Janis Joplin, The Doors, The Jefferson Airplane, The Greateful Dead, The Byrds, Country Joe & The Fish, y una serie de grupos provenientes principalmente de la Costa Oeste de los Estados Unidos.
Con el Festival de Woodstock, realizado en Woodstock, Nueva York en 1969, esa generación del "peace and love" vivió su momento utópico, su punto álgido, pero a la vez marcó el inicio del fin, que ocurrió meses más tarde con el concierto gratuito que The Rolling Stones ofrecieron en Altamount, California, en donde un joven de raza negra fue cruelmente acribillado y asesinado por la pandilla de los Hell's Angels, paradójicamente contratados por los Stones para encargarse de la seguridad. El sueño había terminado.

LOS AÑOS 70

El sueño ha terminado". Con esta frase que se incluye en la canción God, de John Lennon, da inicio la década de los años 70 en el rock. Luego del festín experimentado en el decenio anterior, el nuevo no pintaba nada bien y desde el mismo amanecer se daban muestras de ello.

Jimi Hendrix y Janis Joplin, dos símbolos de la generación de los 60, mueren en 1970 a causa de una sobredosis. En ese mismo años, Paul McCartney anuncia oficialmente la separación de The Beatles, el grupo que, como alguna vez dijera Lennon, era casi tan popular como Jesucristo. Un año más tarde, en 1971, Jim Morrison, cantante de The Doors y uno de los principales iconos visuales y sex symbols de la historia del rock, muere también de sobredosis.

Con esos malos augurios, la primera mitad de la década el rock experimenta su masificación y el establecimiento de la parafernalia visual en grandes escalas en los conciertos. Led Zeppelin reinará a lo largo de la década, y de tras de ellos vendrán The Rolling Stones y Pink Floyd, con espectáculos realmente impresionantes.

El heavy metal, el hard rock y el glam rock se apoderan del gusto de las masas a lo largo de la primera mitad de la década, por lo que grupos como Deep Purple, Black Sabbath, Queen, Kiss, Bad Company viven sus momentos de gloria.

Sin embargo, toda esa masificación, glamour, parafernalia visual y, en el caso del rock progresivo, virtuosismo, aleja al rock de sus raíces callejeras y de rebeldía, por lo que los jóvenes ya no encuentran una identificación y una bandera en él. Es entonces que en los suburbios neoyorquinos surge el punk, derivado del rock que retoma esa rebeldía, acompañada con una dosis de anarquismo, hedonismo y politización, que lo convierten en otro de los momentos trascendentales en la historia del género.

El punk nace en Nueva York engendrado por los ahora míticos The Ramones, pero los ingleses The Sex Pistols lo llevan al extremo. Otras bandas de notoria trascendencia son The Clash, The Damn, Generation X, The Misfits y Black Flag. Así, mientras el rock estaba en una abismo y la música disco reinaba en las listas de popularidad, el último gran movimiento del género se hacía presente.

LOS AÑOS 80

Al igual que su antecesora, la década de los 80 inicia con muertes y separaciones. John Lennon, líder y fundador de los Beatles, activista político y social es asesinado afuera de su departamento en Nueva York el 8 de diciembre de 1980. El mundo entero lo llora, la canción Imagine suena por todo el globo terráqueo y el rock y la cultura popular occidental están de luto.

John Bonham, baterista de Led Zeppelin, muere por una congestión alcohólica el 25 de 1980; meses más tarde, Jimmy Page anuncia la separación del grupo. Bob Marley, máxima figura de la música reggae, muere el 11 de mayo de 1981 víctima del cáncer. The Eagles, uno de los grandes grupos de country-rock de los años 70 anuncian su separación en mayo de 1982, dicen que sólo se reunirán "hasta que el infierno se congele" (cosa que "sucedería" en la primavera de 1994, cuando se juntaron nuevamente).

La década de los 80 se caracterizó por la amplia diversidad de música en estilos, propuestas, formas y estética, gracias al nacimiento de varios subgéneros del rock (new wave, post-punk, techno, dark, electrónico, rap, breakdance, dark metal, new romantic...), que se fueron incorporando a la escena a lo largo del decenio, algunos con características masivas, en cuanto a su exposición, otros más bien subterráneos o alternativos.

Dentro de la primera mitad de la década destacaría un trío británico nacido del punk pero que había evolucionado y transformado su sonido: The Police, que con su mezcla de rock, reggae y jazz se convirtió en la mejor banda del mundo, hasta que se separaron en 1985, justo cuando experimentaban su punto más alto, artística y comercialmente hablando.

Ante la desintegración de The Police quienes toman la estafeta son los irlandeses de U2, que para finales de los 80 ya se habían convertido en el grupo más importante de rock del mundo, a niveles de los grandes como The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelin, entre otros.

Talking Heads, Simple Minds, The Pretenders, XTC, Men an Work, Madness, The Cars, The Cure, The Smiths, Bauhaus, Depeche Mode, Tears For Fears, OMD, Pet Shop Boys, Ultravox, Duran Duran son tan sólo algunos de los muchos protagonistas de la década.

Un par de años antes de que se extinguieran los 80, una banda de Los Ángeles llegaría a darle una nueva inyección de vitalidad al rock: Guns N' Roses, que con su hard rock, su apariencia entre glam y desaliñada, la personalidad de su cantante Axl Rose y su disco debut, Apettite for destruction, conquistaron el mundo entero.

LOS AÑOS 90

Si en la década de los 80 se experimentó la diversificación, los 90 fueron el decenio de la tecnología en la música en general. La implementación de nuevas técnicas de grabación y el uso de computadoras fueron elementos que se hicieron básicos en la producción musical.

Sin embargo, los 90 empezaron con lo que puede considerarse como el último gran movimiento en el rock: el grunge, que a su vez arrojaría al último mártir del género: Kurt Cobain.

En una situación un tanto similar al nacimiento del punk a finales de los 70, a finales de lo 80 se empezó a gestar en Seattle un movimiento que musicalmente conjuntaba la potencia y fiereza del punk y el heavy metal, e ideológicamente transmitía un mensaje de indiferencia, introspección y aislamiento, ante lo que ocurría en la sociedad estadounidense y en el mundo en general.

De ese movimiento destacaron principalmente dos bandas: Nirvana, y Pearl Jam, pero sería la primera la que marcaría a toda una generación con su tema Smells like teen spirit y su disco Nevermind, pero también por su cantante, Kurt Cobaín, que se convertiría, al igual que lo hicieran en su momento Morrison, Hendrix, Janis, en el héroe y mártir de ese momento al quitarse la vida el 5 de abril de 1994.

Como respuesta, los británicos revivieron aquella oleada de Britpop de los años 60, y en esta ocasión abanderados por grupos como Oasis, Blur, Radiohead, Supergrass, Pulp, The Verve, a mediados de la década le dieron un nuevo sentido y dirección al rock.

De estas bandas, Oasis y Blur fueron las que encabezaron en movimiento, pero sería Radiohead el que a finales de la década dejara uno de los testimonios más celebrados artísticamente en la historia del rock con su disco O.K. computer, en donde consiguieron un admirable equilibrio entre el uso de la tecnología con el rock en su forma básica.

La década cerraría con la presencia de grupos del llamado rap metal como Korn, Limp Bizkit, Deftones, Stain, P.O.D, que a pesar de tener una gran cantidad de seguidores, principalmente en su natal Estados Unidos, no pudieron competir con el pop adolescente de Britney Spears, Backstreet Boys, Christina Aguilera, 'N Sync y similares, que se posesionaría de las listas de venta.

La llegada del nuevo milenio traería consigo otro resurgimiento del rock, con grupos como The Strokes, The White Stripes, Yeah Yeah Yeahs, The Libertines, The Vines, The Hives, que retomando elementos musicales y estéticos de finales de los años 70 y principio de los 80 le regresarían la simpleza, armonía y actitud que había perdido este género que desde que nació estaba destinado a quedarse por siempre, y que ahora a sus 50 años de edad demuestra que sigue siendo un rebelde como en sus mejores años.